La duna Lost Dune de Ridley Scott: un secreto de 40 años presentado
Esta semana marca cuatro décadas desde que se estrenó Dune de David Lynch, un fracaso de taquilla que desde entonces cultivó un culto devoto. Esto contrasta con la reciente adaptación de la pantalla grande de Denis Villeneuve de la novela épica de Frank Herbert. Ridley Scott, inicialmente adjunto a Direct, partió del proyecto antes de que David Lynch tomara el timón. Hasta ahora, los detalles sobre la versión de Scott se mantenían escasos.
Gracias al descubrimiento de T.D. Nguyen de un guión del draft de octubre de 1980 de 133 páginas dentro de los archivos de Coleman Luck, escritos por Rudy Wurlitzer, ahora tenemos una idea de la visión de Scott. Este borrador, claramente pretendido como la primera parte de una adaptación de dos partes, representa una desviación significativa del guión original de Herbert, que se consideró demasiado fiel y no cineemático. Scott, después de que Harlan Ellison rechazó el proyecto, solicitó a Wurlitzer para una reescritura completa.
El propio Wurlitzer describió el proceso de adaptación como increíblemente desafiante, señalando que describir la historia tardó más que escribir el guión final. Su objetivo era capturar la esencia del libro mientras inyectaba una sensibilidad única. Más tarde, Scott confirmó la calidad del guión, llamándolo "bastante bien".
Varios factores contribuyeron al colapso del proyecto, incluida la muerte del hermano de Scott, su renuencia a filmar en México, excesos de presupuesto y el encanto del proyecto Blade Runner . Sin embargo, un factor clave, como se reveló en una obra maestra en desembolso: la duna de David Lynch , era la falta del guión de entusiasmo unánime de estudio. ¿Fue una adaptación cinematográfica pobre, o simplemente demasiado oscura, violenta y políticamente cargada de una liberación principal? Un análisis detallado del script permite un juicio personal.

Un reinventado Paul Atreides
Scott's Dune comienza con una secuencia de ensueño que representa a los ejércitos apocalípticos, presagiando el destino de Paul. Las descripciones visuales del guión son sorprendentemente cinematográficas, lo que refleja el estilo característico de Scott. En lugar de la interpretación de Timothée Chalamet, Paul es un niño de 7 años, sometido a una prueba de Bene Gesserit. Esta versión destaca la "inocencia salvaje" de Paul y la naturaleza asertiva, mostrando su rápido crecimiento y dominio de las habilidades, superando incluso a Duncan Idaho. Esto contrasta con la representación de Lynch, que enfatiza la vulnerabilidad de Paul.
Una dinámica de potencia de cambio
El guión presenta un punto de trama fundamental: la muerte del emperador. Este evento, ausente de la novela, sirve como catalizador para la caída de los Atreides. La propuesta del barón Harkonnen de compartir la producción de especias de Arrakis es rechazada por Duke Leto, que conduce al conflicto. Una línea clave, sorprendentemente similar a una famosa línea de la película de Lynch ("El que controla la especia controla el universo"), aparece en este borrador, planteando preguntas sobre posibles préstamos o creación independiente.
El navegador del gremio se representa como una criatura única y mutada con especias, presagiando elementos vistos en Scott's Prometheus . La llegada de los Atreides a Arrakis revela una estética medieval, con un enfoque en espadas, costumbres feudales y preocupaciones ecológicas. Se enfatiza la explicación de Liet-Kynes del devastador impacto de la cosecha de especias en el medio ambiente.

El guión incluye una escena de pelea de bares, agregar acción pero potencialmente restar valor al desarrollo del personaje de Paul. También se presentan el encuentro con Stilgar y el posterior asesinato de Harkonnen. El diálogo explícito de Jessica con el duque con respecto a su concepción planificada de un niño agrega una capa de franqueza. El guión también presenta una escena en la que Paul y Jessica se encuentran uno encima del otro mientras deslizan por una duna de arena, aunque la controvertida relación madre/hijo de los borradores anteriores está ausente.
Survival del desierto y cultura de los fremen
El escape del desierto de Paul y Jessica es intenso, involucrando un aterrizaje de accidente y una lucha por la supervivencia. La descripción de las fijaciones y su viaje a través del desierto refleja la adaptación de Villeneuve, incluido un encuentro cara a cara con un gusano de arena. El guión presenta un duelo brutal entre Paul y Jamis, similar a la película de Lynch pero con una representación más gráfica. Se destacan la cultura de los fremen y sus rituales, incluida una ceremonia de especias. Se representa la aceptación de Chani a Paul como su nuevo compañero después de la muerte de Jamis.
La ceremonia del agua de la vida se describe como una experiencia surrealista y mística, con una figura chamanística y un gusano de arena gigante. El guión concluye con la aceptación de Paul y Jessica en la tribu Fremen, preparando el escenario para futuros conflictos. El paseo en lombrices de arena, un elemento clave que Herbert deseaba, se alude, pero no se muestra explícitamente.

Una interpretación única
La duna de Scott, como se imaginó en este borrador, presenta una adaptación más oscura, más violenta y con carga política. Mientras se desvía significativamente de la novela, enfatiza las preocupaciones ecológicas y los peligros del liderazgo carismático. Los temas maduros y la violencia gráfica del script probablemente contribuyeron a su rechazo, pero su enfoque único al material fuente ofrece un contrapunto fascinante a las adaptaciones existentes. El enfoque del guión en la narración visual y las relaciones de los personajes, junto con su énfasis en los temas ecológicos, lo distingue. Sin embargo, el legado de esta adaptación perdida sigue siendo un testimonio del poder duradero y la complejidad del trabajo de Herbert.