El CEO de Netflix declara obsoletos los cines

El co-CEO de Netflix, Ted Sarandos, ha defendido audazmente el papel del streaming en Hollywood, sugiriendo que la experiencia tradicional de ir al cine se ha vuelto obsoleta para la mayoría del público. Durante la Cumbre Time100, Sarandos posicionó a Netflix como un salvador de la industria en medio de la disminución de la asistencia a los cines y el traslado de producciones fuera de Los Ángeles.

La revolución del streaming vs. la tradición cinematográfica

"No solo competimos con los cines, estamos reinventando el entretenimiento", dijo Sarandos a los asistentes. Enfatizó el enfoque centrado en el espectador de Netflix: "Entregamos contenido exactamente como el público quiere experimentarlo: a su manera, en sus hogares."

El ejecutivo reconoció la caída en los números de taquilla y lanzó una pregunta retórica: "¿Qué nos están diciendo los espectadores? Prefieren ver películas donde se sientan más cómodos." Aunque admitió que personalmente disfruta del cine, calificó el modelo tradicional como "cada vez más obsoleto para el público general."

Estos comentarios llegan en un momento en que Hollywood enfrenta desafíos sin precedentes. Grandes franquicias como Marvel muestran desempeños inconsistentes, mientras que las películas animadas y las adaptaciones de videojuegos se vuelven cada vez más cruciales para la viabilidad de la taquilla. La industria se encuentra en una encrucijada entre la tradición y la transformación digital.

La experiencia cinematográfica: ¿una tradición en desaparición o un arte perdurable?

El aclamado actor Willem Dafoe lamentó recientemente el cambio cultural en el consumo de cine: "La magia de ver películas en colectivo está desapareciendo. En casa, los espectadores tratan las películas con menos compromiso, saltando entre opciones en lugar de sumergirse en la narración." Describió cómo las experiencias en salas fomentaban conversaciones culturales difíciles de replicar en plataformas de streaming.

El director ganador del Oscar, Steven Soderbergh, ofreció en 2022 una perspectiva matizada sobre el futuro del cine: "La experiencia colectiva todavía tiene valor." Sugirió que la industria debe enfocarse en cultivar audiencias jóvenes sin descuidar a los cinéfilos tradicionales. Soderbergh subrayó que la supervivencia del cine depende más de una programación innovadora que de estrategias de estreno.

El debate continúa mientras el público prioriza la comodidad sobre la tradición. Con los grandes estudios ajustando estrategias y las cadenas de cines reinventando su oferta, el panorama del entretenimiento parece destinado a una transformación permanente.